大卫艺术家米开朗基罗年C。 1501 - 1504年6月8日中等的大理石雕塑主题圣经大卫方面517 cm×199 cm（17英尺×6.5英尺）地点Galleria Dell'Accademia ，意大利佛罗伦萨先于pietà其次是布鲁日的麦当娜戴维（David）是米开朗基罗（Michelangelo）从1501年至1504年创建的意大利文艺复兴时期雕塑的杰作。戴维（David ）的身高为5.17米（17英尺0英寸），是在古典古代之后的现代早期制作的第一个巨大的大理石雕像，这是16世纪及以后的先例。大卫最初被委托为一系列十二名先知的雕像之一，沿着佛罗伦萨大教堂（ Duomo di Firenze ）的东端的屋顶线放置，但被放置在Palazzo della Signoria，Palazzo della Signoria，Palazzo della Signoria ， The Public Square中1504年9月8日，佛罗伦萨市民政府的所在地。1873年，该雕像被搬到佛罗伦萨的Galleria dell'accademia ，并于1910年被复制品在原始地点取代。
圣经的人物大卫是佛罗伦萨艺术中的一个受欢迎的主题。由于它代表的数字的性质，雕像很快就像征着佛罗伦萨共和国1494年宪法所体现的公民自由的辩护，这是一个独立的城市国家，由更强大的竞争对手和政治国家威胁到各方美第奇家族的愿望。
历史委员会大卫雕像的历史始于米开朗基罗（Michelangelo）从1501年到1504年。委员会在佛罗伦萨共和国历史上的决定性时期成立，该委员会在被驱逐后建立了佛罗伦萨共和国的历史。民主政府的优势从未实现，随着危险而没有增加的危险，内部情况变得更糟。洛伦佐·德·梅迪（Lorenzo de'Medici ）的继任者及其支持者一直对共和国构成威胁，正是由于他们代表的威胁，大理石大卫的项目被续签了。
作品办公室的监督者，被称为歌剧院Del Duomo ，是歌剧院的官员，该组织负责建设和维护佛罗伦萨新大教堂。歌剧由一个由12名成员组成的委员会组成，该委员会组织了比赛，选择了最好的参赛作品，委托了现行的艺术家并为完成的作品付费。他们中的大多数是有影响力的羊毛布公会Arte Della Lana的成员。他们在米开朗基罗的参与之前就计划了一系列的十二个旧约先知雕塑，该先知是由四个对角线支柱产生的十二个马刺或突起的，这些脚垫有助于支持大教堂圆顶的巨大重量。
1410年，多纳泰洛（Donatello）制作了一系列雕像的第一个，这是陶土的约书亚（ Joshua）的巨大人物，盖索和涂了白色，使其在远处看起来大理石的外观。尽管小查尔斯·西摩（Charles Seymour Jr）表示，多纳特罗（Donatello）的门生阿格斯蒂诺·迪奇奥（Agostino di Duccio）于1463年受过委托，为该系列创造了巨大的大力神，几乎可以肯定，在多纳特洛（Donatello）的监督下，paoletti写道：“ hercules'一词可能不是'hercules'的特定指示。图的主题，而只是同义词...当时用于“巨型”或非常大的人物。”
准备继续他们的项目，1464年，歌剧与阿戈斯蒂诺（Agostino）签约，创建了年轻的戴维（David）的大理石雕塑，这是佛罗伦萨（Florence）的象征，将在Duomo的东端高高安装。这是由罗马几个大理石块形成的，但在1465年，阿戈斯蒂诺本人去了阿普安阿尔卑斯山的一个小镇卡拉拉，并从Fantiscritti Quarry那里获得了一大堆Bianco ordinario 。他开始在雕像上工作，但只能开始塑造躯干，腿和脚，粗糙的窗帘，并可能在腿之间挖掘一个洞。由于未知的原因，他在1466年的多纳泰罗主人去世后停止了大理石街区的工作。安东尼奥·罗塞利诺（Antonio Rossellino ）（也是佛罗伦萨）于1476年被任命，以恢复这项工作，但显然被撤销了合同，该街区被忽视，忽视了，并被忽视，并被忽视。暴露于大教堂车间院子的天气又二十五年。这对歌剧当局非常关注，因为如此大的大理石不仅昂贵，而且代表了其运输到佛罗伦萨的巨大劳动和困难。
1500年，大教堂研讨会的清单将其描述为“一个名为David的大理石人物，被严重封锁和仰卧”。一年后，文件显示，歌剧院决心找到一位可以拿起这块大理石并将其变成艺术品的艺术家。他们下令“在脚上擡起”的石头（巨人）被称为Il Gigante （巨人），以便在这种工作中经历过的主人可以检查并表达意见。尽管莱昂纳多·达·芬奇（Leonardo da Vinci）等人得到了咨询，而安德里亚·桑索维诺（Andrea Sansovino）也渴望获得委员会，但米开朗基罗（Michelangelo）是26岁，他坚信歌剧院应得的委员会。 1501年8月16日，米开朗基罗获得了正式合同来承担这项任务。它说（拉丁文本的英文翻译）：
...佛罗伦萨公民Lodovico Buonarrotti的儿子Michelangelo， Arte Della Lana的领事和上议院的负责人被认识为雕刻家，他可能会让他成为佛罗伦萨公民Lodovico Buonarrotti的儿子。结束并完美地使这位名为“巨人”的男人身高九个braccia ，已经被佛罗伦萨的大师Agostino Grande在大理石中被封锁，并且受到了严重封锁。现在存放在大教堂的研讨会中。这项工作应在接下来的两年内完成，从9月的第一天开始...
在他被授予合同的一个月后，他于9月13日清晨开始雕刻雕像。该合同为他提供了一个在Duomo后面的歌剧Di Santa Maria del Fiore的工作空间，每月支付了六个菲奥尼尼的薪水，并允许他两年完成雕塑。
正如两位当代日记卢卡·兰迪奇（ Luca Landucci ）和彼得罗·迪·马可·帕尔科（Pietro di Marco Parenti）报导的那样，当完成的雕像从Del Duomo搬到Piazza Della Signoria广场时在佛罗伦萨，他希望委员会。他们对米开朗基罗（Michelangelo）的敌意是因为他对大教堂的看守和城市州长皮埃罗·索德里尼（ Piero Soderini）的大胆要求。尽管采取了预防措施，但雕塑还是被石头损坏了，背部的上部仍然有可见的痕迹。随后，来自佛罗伦萨著名家庭的四名年轻人被奥托·杜·瓜迪亚（Otto Di Guardia）逮捕，除了一个政治动机而可能是简单的故意破坏行为，所有其他年轻人都被监禁。
过程米开朗基罗（ Michelangelo分开，必须共同努力，并努力与彼此和神圣结合。在后来的几年中，谈到他的早期委托雕刻大理石，他争辩说，他只是在解放已经存在于石头中的人物，并且他可以在脑海中看到它们。
乔治·瓦萨里（Giorgio Vasari）写道，米开朗基罗（Michelangelo）雕刻了囚犯，他的方法是首先要在最高的救济中凿给零件，然后逐渐露出下部。根据弗朗卡·法利蒂（Franca Falletti）的说法，这段话描述了米开朗基罗（Michelangelo）的一般工作大理石过程。在实际的雕塑开始之前，进行了漫长的准备工作 - 其中包括草图，图纸和小型陶土或蜡型的制作。经过这些初步研究，他使用Vasari描述的方法直接雕刻了大理石。他从石头的主要面上刻有一层，然后逐渐越来越多的其他侧面。未完成的囚犯状态证明了这一过程，戴维一定以同样的方式被雕刻。
成为大卫的大块块，长度为九个布拉奇亚，是比安科·奥迪纳里奥级石的块，而不是上级的雕像。它来自卡拉拉大理石盆地中心的老罗马范蒂斯克里特采石场，并被牛披上的手推车运到大海，在驳船上被牛拖到阿诺河上到佛罗伦萨。
在首次购买购买之前，Operai del Duomo将街区提高到了直立的位置，但是必须建造脚手架，以便米开朗基罗可以到达每个部分。这位艺术家本人自己制作了钢凿，开始用Subbia砍伐石头，这是一种沉重的尖头铁工具，用于使主要质量粗糙，然后他使用了两齿的短刀片，称为Calcagnuolo 。到他开始使用三齿的Gradina时，他是一种锯齿状的爪凿子，其标记在他未完成的雕塑中可以看到，雕像的基本形式是从Matrix出来的。当他雕刻大卫的头发和眼睛的学生时，他使用了特拉帕诺（Trapano） ，一个演习与弓箭一样，像古代雕塑家。
米开朗基罗（Michelangelo）在雕塑中没有平坦的凿子，并将他的碎片带到了非菲利托（Non Finito）的状态，几乎完全用齿状凿子将其带到了。在2003年的大卫恢复期间，意大利研究人员观察到了Subbia的痕迹，尖锐的Subbia da Taglio ，略微扁平的Unghietto （指甲）和Gradina和Gradina以及较小齿的凿子的标记， Dente di di di Cane （狗是狗的齿）。他们没有发现米开朗基罗在工作中使用扁平凿子的证据。
米开朗基罗（Michelangelo）开始认真对待大卫的一个大理石节点，这是历史学家将其解释为窗帘的结，基于猜测，阿戈斯蒂诺·迪·迪奇奥（Agostino Di Duccio）的身材旨在穿衣服。欧文·拉文（Irving Lavin）提出，节点可能是一个点，也就是说，是由阿戈斯蒂诺（Agostino）故意留下的大理石旋钮，作为从模型中测量其雕像的机械转移的固定参考。 Lavin认为Agostino的中止尝试是其指向系统错误的结果，如果他的猜想是正确的，它可能会照亮委员会旁边的保证金中添加的笔记，将Il Gigante送给Michelangelo：
所说的米开朗基罗（ Michelangelo Nodum ）它的胸部。
放置1873年之前的大卫在塞氏宫前的面前，一片叶子覆盖了他的生殖器1504年1月25日，当雕塑即将完成时，佛罗伦萨当局不得不承认，将大约8.5吨重的5.17米高的雕像擡高到大教堂的屋顶约8.5吨。他们召集了一个由30名佛罗伦萨公民组成的委员会，其中包括许多艺术家，包括Leonardo da Vinci和Sandro Botticelli ，以决定为David的适当地点。尽管讨论了九个不同的位置，但大多数成员似乎已经在两个站点之间进行了密切分裂。
一组由朱利亚诺·达·桑加洛（Giuliano da Sangallo）领导，由莱昂纳多（Leonardo）和皮耶罗·迪·科西莫（ Piero di Cosimo ）等人提供支持。另一个小组认为，它应该站在该市市政厅（现称为Vecchio Palazzo Palazzo Della Signoria）的入口处。 Botticelli和Cosimo Rosselli共有的另一种观点是，该雕塑应位于大教堂前。
1504年6月，戴维（David）安装在塞洛里亚宫（Palazzo Della Signoria）入口旁边，取代了多纳泰罗（Donatello）的铜雕塑，朱迪思（Judith）和霍洛夫恩斯（Holofernes ）也体现了英雄抵抗的主题。从大教堂的车间将其移到半英里的时间里，花了四天的时间将其移至Della Signoria广场。该雕像被悬挂在木制框架中，并在14个涂有油脂的原木上滚动了40多名男子。那个夏天晚些时候，镀金的吊带和树桩支撑是镀金的，并给了镀金的腰garland。
以后的历史1525年，大理石街区打算成为大卫的吊坠，当时它被运送到佛罗伦萨时，将驳船从阿诺河上掉进了阿诺河。瓦萨里（Vasari）写道，当巴西奥·班迪内利（Baccio Bandinelli）将其雕刻而不是米开朗基罗（Michelangelo）时，它绝望地跳入河中，最初给予了赫拉克勒斯（ Hercules）和库斯（Hercules）和库斯（Cacus）委员会的委员会。
将David从Piazza Della Signoria搬到Galleria dell'Accademia在1800年代中期，大卫的左腿上发现了小裂缝，这可能归因于巨大雕像下的地面下沉不平。 1873年，大卫雕像被从广场上移走以保护它免受损害，并被转移到Accademia画廊，在那里它吸引了许多游客。该雕塑被固定在轮式木制板条箱中，并于当年7月30日至8月10日在整个城市缓慢行驶。据说它的16世纪基地在当代报告中是衰落的，当板条箱被拆卸时，它丢失了。板条箱的型号是在米开朗基罗居住的佛罗伦萨盖贝莱纳（Ghibellina）的佛罗伦萨（Florence's）的家庭穆斯（House-Museum）博物馆中。直到1882年，该雕像才被安置在其accademia。通过上面圆顶中的窗户流中。 1910年，在Della Signoria广场放置了一个复制品。
1991年，警察描述的艺术家皮耶罗·坎纳塔（Piero Cannata）用锤子藏在外套下面，损坏了左脚的第二个脚趾。他后来说，16世纪的威尼斯画家模特命令他这样做。坎纳塔（Cannata）受到博物馆顾客的约束，直到警察到达。碎片落在地板上，三名游客被警卫抓获，因为他们试图在口袋里留下碎片。
自2000年以来，使用高分辨率3D扫描，摄影测量，有限元法（FEM）分析和通过光纤bragg Gragg Gragg Gragg Gragg Gragg Gragg Gragg Gragg Gragg Gragg Gragg Gragg Gragg Gragg Gragg Gragg Gragg，对David的保存状态进行了监测和评估。这些观察结果表明，在目前的垂直方向中，基底基层水平的重心与大卫的重心不一致。然而，FEM分析表明，该雕像在当前位置稳定，并表明其1度至3度的远期倾向在脚踝裂缝的发展中起了重要作用。
当今的帕拉佐·维奇奥（Pallazzo Vecchio），海王星（Neptune） （1560和1574年）和其他雕塑作品在2006年，Borri和Grazini使用历史分析和David的有限元模型确定了其腿部裂缝的可能原因，这是1844年在佛罗伦萨洪水泛滥之后发展起来的雕像的略微向前。该雕像位于1504年至1873年的室外户外，北部的塞诺里亚宫（Palazzo Vecchio宫）前，可能是由于“雕像的基础的不均匀沉降和旋转”而发生的。当克莱门特·帕皮（Clemente Papi）制作了由1500多个单独的细分市场组成的石膏模具时，雕像上的额外重量发生了进一步的损坏，其中一些霉菌的重量高达680 kg。该雕塑还倾向于在其他场合，例如1873年将其移居到其位于Dell'Accademia Galleria dell'Accademia时，然后纠正了倾斜度。 Pascale和Lolli在2014年进行的超声波裂纹评估测试确定，野马的裂缝是大卫右腿所属于的树干，是雕像中最令人担忧的裂缝。左脚踝和左脚脚跟和底座的区域也显示出关键的关注点。
一些学者建议，腿部裂缝引起的相对弱点可能会使雕像容易受到游客到画廊的人流振动的影响。每年有近一百万的游客（每天约四千人开放）参观Accademia画廊，以参观大卫。 2017年，Pieraccini等。通过干涉雷达测量其动态运动。在两天内进行了这种位移的测量：2015年7月27日星期一和星期二，星期一；周一，accademia关闭了，而周二的高峰出勤日是统计学上的。与关闭的天相比，他们的结果并未显示出accademia开放的天数显著增加。
2010年，关于大卫所有权的争议，基于对历史文件的法律审查，佛罗伦萨市声称对雕像的所有权反对意大利文化部，这对市政索赔异议。
解释它细长的轮廓和左侧的优雅线条后视图中contaposto的自由腿背景，吊索从脊椎伸到右手右手的吊索手柄大卫的目光他的胸部和腹部建模平行线的组成米开朗基罗的大卫的姿势与早期的大卫复兴描述不同。 Donatello和Verrocchio的青铜雕像代表了巨人队的胜利的英雄，而画家Andrea del Castagno也向男孩展示了男孩，即使Goliath的头部都搁在他的双腿之间，但佛罗伦萨艺术家却没有省略佛罗伦萨艺术家巨型。根据霍华德·希伯德（Howard Hibbard）等学者的说法，戴维（David）与巨人（Goliath）战斗前被描绘。戴维（David）在战斗实际发生之前，他没有比他大得多的敌人表现出胜利，而是要保持警惕。他的额头被拉动，脖子紧张，静脉从右手降低的。他的左手握着一个吊带，吊在他的肩膀上，向下伸到他的右手上，该吊索握着吊索的手柄。
他的身体在孔路上的扭曲，右脚的大部分重量站在他的右脚和另一只腿上，有效地传达了一种潜在能量感，这是他即将移动的感觉。该雕像是对立式英雄男性裸体的普通古希腊主题的文艺复兴解释。在文艺复兴时期，Contrapposto姿势被认为是古董雕塑的独特特征，最初表现在Polykleitos的Doryphoros （c。440BC）中。这在大卫中是典型的。这个经典的姿势使臀部和肩膀都以相反的角度休息，从而使整个躯干略有s曲线。左腿向前和手臂的对比姿势强调了Contrapposto的立场：左臂伸向肩膀，另一只手接触大腿。
米开朗基罗的大卫已成为文艺复兴时期雕塑最受认可的作品之一。力量和年轻之美的象征。仅凭雕像的巨大规模给米开朗基罗的同时代留下了深刻的印象。瓦萨里（Vasari ）将其描述为“米开朗基罗（Michelangelo）能够抚养死者的奇迹”，然后列出了他见过的所有古老雕像中最大，最宏伟的雕像，得出结论，米开朗基罗（Michelangelo）的作品超越了“所有古老和古老的雕像”现代雕像，无论是希腊还是拉丁文，都存在。”
大卫的比例是米开朗基罗的作品以及古董模式的非典型。该人物的头和手非常大（右手尤其是显而易见的）。这些扩大可能是由于最初打算将雕像放在大教堂的屋顶线上，雕塑的重要部分可能会突出以从下面看到。但是，生殖器的小尺寸与他的其他作品以及一般文艺复兴时期的惯例一致。与高度相比，该雕像异常细长（前后），这可能是由于米开朗基罗开始雕刻它之前在街区上完成的工作的结果。
裸体人体的自然主义演绎，如果成功地呈现，则具有色情方面。当瓦萨里（Vasari）称赞该人物的“非常神圣的侧翼”时，他暗示了雕像的性基因座。侧面（未婚夫）构成了身体的这一部分，即肉体的联系。安东尼奥·福特里诺（Antonio Forcellino睾丸，也充满活力”。
评论员认为，戴维的阴茎上有包皮的存在可能与割礼的犹太人实践相反，这与文艺复兴时期艺术的惯例保持一致。评论员指出，大卫的阴茎上有包皮，这可能与包皮环切术的犹太人实践相反。艺术偏差与很可能被准确地描绘成割礼的阴茎的偏差与文艺复兴时期艺术的惯例保持一致，例如，基督孩子被表示为未割礼，尽管显然比八天大的年大由犹太圣经。
政治意义巨人杀手戴维（David）长期以来一直被视为佛罗伦萨的政治象征，圣经英雄的形像已经在那里产生了政治影响。 Donatello的铜牌大卫（David）为Cosimo de'Medici而制作，也许是c。 1440年，当时美第奇（Medici）从佛罗伦萨（Florence）流放时，被Signoria授予了Signoria，该雕像安装在Della Signoria Palazzo Della Signoria的庭院中，在那里象征着该市共和党政府。根据莱文（Levine）的说法，通过将米开朗基罗的雕像放置在同一一般地点，大卫很可能在米开朗基罗（Michelangelo）开始工作之前被认为是政治上有争议的，以及对早期工作的艺术反应。虽然大卫最初的意图位置在大教堂上很高，但其位置仍然有问题。该委员会由当今最杰出的艺术家组成，详细介绍了众多人物的最佳位置，并考虑了其ARIA ， Moda和QualitiTà （其光环，风格和卓越）的考虑。政治色调导致雕像在早期被袭击了两次。抗议者在首次亮相的那一年用石头刺穿了它，1527年，一场反米迪奇暴动导致其左臂分为三块。乔治·瓦萨里（Giorgio Vasari）随后声称，他和他的朋友弗朗切斯科·西尔维亚蒂（Francesco Silviati）虽然只有男孩，但还是冒着暴力并保存了碎片，将它们存放在Silviati父亲的家中。
马基雅维利（Machiavelli）写道，长期的佛罗伦萨传统代表了大卫（David）为帕特里亚（ Patria）的捍卫者，这是艺术中最完全发展的公约，尤其是在一系列雕像中，从多纳泰洛（Donatello）的雕像到米开朗基罗（Michelangelo），将他描述为他的人民的保护者。索尔国王送给他的盔甲后，选择用自己的武器（吊索和刀）与巨人作战 - 大卫将佛罗伦萨公民士兵的人物化身，以及该市用自己的手臂为自己捍卫自己的能力。
Michelangelo并没有将Goliath的头部切断在大卫脚的脚下或下面，而是雕刻了右腿背面的一棵树的树桩，这是雕塑家在古代通常使用的设备，以帮助支撑雕像的重量。在当代文档中，树桩被称为野马，这是洛伦佐·德·梅迪（ Lorenzo de'Medici ）的个人标志或伊普雷斯（ Impresa）的意大利语单词，或者是劳雷尔（Laurel ）发芽的新绿色增长的一个僵局。大卫（David）在David Della Signoria Palazzo Della Signoria前的装置后不久，添加了某些装饰，这些装饰已消失了：吊带的树桩和皮带被镀金，围绕着腹股沟覆盖着生殖器的腹股沟葡萄，还有一条彩色的生殖器和月桂周围的周围。添加了镀金青铜。
叶子的镀金花环并没有完全消除人物的色情光环。马基雅维利（Machiavelli）用讽刺性的静脉写了一篇简短的文字，描述了一个想念享乐的虚构社会的定律。它的员工被要求违反社会和礼节的所有正常规则，如果他们不满足这些要求，就会受到更愉快的任务的惩罚。例如，妇女罪犯将被迫凝视大卫“与眼镜”（这座城市的著名产物）。
根据保罗蒂（Paoletti）的说法，位于城市主要公共场所中的赤裸裸的巨像必然会在政治上被指控，大卫的裸体不仅仅是对上古雕塑的参考，这激发了意大利文艺复兴时期的艺术。它站在佛罗伦萨市政厅的入口处，它以性人体的形象代表了佛罗伦萨身体政治的同行。作为一个公民的隐喻，它与所有社会阶层中16世纪佛罗伦萨人的日常生活经历产生了共鸣。
座大卫及其现代基座凯瑟琳·韦尔·加里斯·勃朗特（Kathleen Weil-Garris Brandt）证明基座对文艺复兴时期的雕塑具有重要意义，并且随着罗莎琳德·克劳斯（Rosalind Krauss）的支持，是支持雕塑作品的纪念性的，而不是雕像本身。她描述了在文献中如何忽略了支持大卫的基座，这是米开朗基罗的非凡成就的组成部分，他完成了雕像的完成，通常在照片中看不到。大多数文艺复兴雕像的基地历史上都遭受了类似的命运。米开朗基罗（Michelangelo）年轻时，基座很少对雕塑家有很多考虑。由当代人执行的独立雕塑很少见，是为了克服古董或新专栏。 Imbasamento是意大利语通常用于雕塑的支撑。这些和其他类型的基座通常是由Scarpellini制造的，即建筑装饰的专业雕刻师，或者是其他雕塑家的理想情况。
1504年6月11日，负责将雕像运送到Della Signoria宫的建筑师， Simone del Pollaiolo和Antonio da Sangallo ，由大教堂的歌剧院命令，以使大理石基地circaus subtus subtus subtus subtus circa pedes gigantis gigantis gigantis gigantis （在巨人的脚下和周围）。因为大卫已经位于位置，所以基座显然是由围绕核心的鞘组成的，而不是旨在支撑雕像重量的固体石头。由于建筑师构建和安装了基座，因此他们完全被认为是因为其处决，但勃兰特认为更有可能是米开朗基罗的想法。
据布兰特（Brandt）称，大卫标志着基座历史上的关键事件：在复兴的古董建筑Socle形式中，第一个仍然存在用于支持雕塑巨像。诸如支持能力的能力和安装难度之类的实际考虑因素必须考虑在内，但否则，其尺寸和形式是自由决定的问题。然而，基座不是可以换成另一个的任意装饰元素。从某种意义上说，这是建筑环境的延伸，但其形式对其支持的数字做出了反应。此后，基座将成为雕塑的组成部分。
艾莉森·赖特（Alison Wright）借鉴了社会历史学家理查德·特雷克斯勒（Richard Trexler）的工作，称其在16世纪佛罗伦萨的佛罗伦萨广场（Piazza della Signoria）中的创新装置是“在文艺复兴时期展示现代自由主义雕塑的最大公共论坛”城市中给予的重要性要维护集体和个人荣誉。为米开朗基罗（Michelangelo）的巨像创建的基座是在这种社会背景下的新颖的，它被安装在栏杆的终点站，站在市政厅（Palazzo della Signoria）面前。在城市重要地点的表演和仪式功能的框架内考虑，基座表达了在公共和神圣的空间中荣誉的意愿。
保护负责佛罗伦萨艺术遗产的官员在19世纪中叶已经关注大卫的身体状态。雕像的清洁显然发生在1746年左右，1813年，雕塑家Stefano Ricci给了雕像温和的清洁，并涂了一层薄薄的迷人涂层，包括蜂蜡，可能与亚麻籽油混合，以其表面为保护性涂层。雕塑家洛伦佐·巴托里尼（Lorenzo Bartolini）在1842年建议进行雕像的彻底保护，就像1504年成立的大多数咨询委员会一样，大卫被转移到loggia della signoria以保护其保护。 1843年，雕塑家Aristodemo Costoli用50％的盐酸溶液清洁了雕像，该盐酸溶液清除了磁带涂层，并留下了大理石表面和多孔的大理石表面，造成了雕像的破坏，远远超过了过去400年来遭受的风化。
在第二次世界大战期间，戴维（ David ）以及米开朗基罗（Michelangelo）的其他雕塑在accademia中，被打包成沙子，并吞噬了砖块，以保护其免受损坏。
大卫左脚受损的细节是由暴露于元素和1991年事件引起的，当时一个人用锤子破坏了元素1991年，雕像的左脚被一个戴着锤子的人损坏，他摔断了第二脚趾的尖端。从该事件中获得的样品允许科学家同时利用光谱，同位素和岩石学分析，以确定所用的大理石是从Miseglia的Fantiscritti采石场获得的，Miseglia是Carrara中三个小山谷的中心。进行了这些测试的化学家和光谱学家说，大卫的大理石完全由矿物方解石组成。
由于大理石的表面退化，在2004年雕塑揭幕诞辰500周年前夕，该雕像是自1843年以来的第一个主要清洁。该委员会由Consiglio Nazionale Delle Ricerche（国家研究委员会）的大学教授和科学家组成，以及政府艺术官员的Opificio Delle Pietre Dure。他们进行了测试和分析，并确定应通过浸泡在蒸馏水中并应用于雕塑表面的孔清洁雕像。最初由佛罗伦萨博物馆主管安东尼奥·保罗奇（Antonio Paolucci）选出的修复者阿格尼斯·帕隆奇（Agnese Parronchi）通过检查数百张照片并进行一系列测试来评估大卫的病情。因此，她反对委员会的预先指定的方法，担心进一步恶化，并坚持用软刷和机动橡皮擦将其清洗干燥。 Paolucci要求她改用Wet Pack方法，但Parronchi拒绝了。帕隆奇辞职后，恢复者Cinzia Parnigoni在Accademia画廊主任Franca Falletti的指导下完成了恢复雕像的工作。
锡耶纳大学（UniversitàDiSiena）的研究人员对小腔进行了调查，大约是直径毫米和不规则分布的毫米，涵盖了大卫的大理石表面。他们的宏观检查确定，腔体并非是由于石头恶化而导致的，而是归因于它们归因于Apuan Alps中采石场的大理石的矿物学结构。当地的采石场在他们的方言中称其为大小的taròli和几毫米或更大的少数数毫米的人，它们称为塔姆。使用光纤和放大镜的观察表明，腔周围立即的大理石可能会呈现乳白色或灰色的“晕孔”，平均几毫米宽。他们中的许多人完全或部分充满了各种物质。这种沉积是由于雕像几个世纪以来对大气因素或过去恢复过程的暴露引起的。
复制品主要文章：米开朗基罗的大卫的复制品自1873年以来，米开朗基罗的戴维（Michelangelo ）的大卫（David）在佛罗伦萨（Florence）的Dell'Accademia中表现出来。帕皮（Papi）是大师的青铜脚轮，在制造霉菌和复制品方面经验丰富，并于1847年夏天开始进行该项目。他可能使用蜡来释放模具而不是油或脂肪。这比Ricci在1813年使用的巨大蜡的破坏性较小，但是从石膏模具的石膏中的残留物似乎存在于脱掉涂料很难的地方，例如大卫的脚趾之间。
这个演员将被移至城市的各个地点，以确定其对雕像的适用性。 Papi首先从他的模具中制作了两个大理石大卫的石膏复制品，其中一个是由Leopold II于1857年授予英格兰维多利亚女王的。 1858年10月2日，托斯卡纳州的一项法令下令帕皮（Papi）于1866年8月完成戴维（David）的整个人物的演出，并于第二年将成品雕像送往1867年的巴黎博览会。他的目的一直是铸造铜复制品，这种演员最终于1875年在米开朗基罗广场上抚养长大，以纪念米开朗基罗的第四个百年出生。
发给维多利亚女王的雕像旨在作为杜克·里奥波多二世公爵的外交手势，以减轻他拒绝允许将著名的多米尼科·吉洛尔达奥绘画从佛罗伦萨发送到伦敦的任何疾病。显然，维多利亚女王感到惊讶地收到了这样的礼物，并将雕像交给了新开放的南肯辛顿博物馆，现在是维多利亚和艾伯特博物馆。帕皮（Papi）的副本已发送给佛罗伦萨的Accademia di delle belle arti ，它居住在伊斯蒂托图（Istituto）d'Arte的Gipsoteca（石膏板画廊）中，已被用来制作所有随后的大卫演员。
大卫在维多利亚和阿尔伯特博物馆的石膏铸件有一个可拆卸的石膏无花果叶，附近展出。无花果叶是为了回应维多利亚女王在首先观看雕像的裸露时的明显震惊而创建的，并在皇家访问之前通过两个战略上放置的钩子挂在数字上。
2010年11月12日，戴维（David）的玻璃纤维复制品在佛罗伦萨大教堂屋顶线下的北论坛（North Tribune）的角落上安装了一个星期。装置的照片揭示了雕像的雕像，就像委托作品原本希望看到的歌剧一样。
米开朗基罗的雕像是佛罗伦萨创作的所有艺术作品中最著名的，也是最经常复制的。后来在石膏和模拟的大理石玻璃纤维中进行了复制，即使在某些不太可能的环境中，例如海滩度假胜地，赌博赌场和模型铁路，也意味着试图给文化的氛围。
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